Biografía
Jimmy Nelson nació en Sevenoaks, un condado de Kent, Inglaterra.
Vivió toda su niñez en África, Asia y Suramérica, hasta que fue internado en un colegio religioso de Stonyhurst.
Abandonó el internado a los 19 años e hizo su primer viaje al Tibet. Alli tomó sus primeras fotos con un pequeña cámara, durante un año. Después regresó y comenzó a trabajar como fotoperiodista. Actividad que le permitió cubrir los gastos de sus viajes.
El lanzamiento como fotógrafo famoso vino de la mano de Royal Dutch Shell Shell Oil, que lo contrató para producir el libro “Retratos leterarios de China”, proyecto al que dedicó tres años.
Before They Pass Away
Pero el gran proyecto de su vida fue “Before They Pass Away” (Antes de que desaparezcan). Durante otros 3 años fotografió a más de 35 pueblos indígenas en todo el mundo: en Europa, Asia, África, Suramerica y el Pacífico. Las tribus de Huli (Huli), Kalam (Nueva Guinea), Dukha de Mongolia y Mursi del Omo Río, en el sur de Etiopía, formaron parte fundamental de su homenaje a la humanidad.
Así es como Jimmy Nelson entiende la fotografía.
"Yo tomo fotos. Yo hago imagenes. A diferencia de la película, que te abruma con movimiento y sonido, describiendo el momento en curso, una fotografía simplemente se queda allí en silencio mientras decides lo que está diciendo."
Creo firmemente que los artistas siempre deben ser parte de una conversación y compartir ideas provocativas. Mi idea es la estética y el empoderamiento para un mundo mejor. Espero que con mi trabajo, los pueblos indígenas remotos (en muchos casos sin una perspectiva global) tengan una mejor idea de su singularidad e importancia en el mundo en que vivimos
International photo competition “WOMEN & BIOSPHERE: Stories to Tell”
Fecha límite de presentación: Hasta el 20-01-2027.
Participantes: Abierto a todos.
Temática: El agua es mujer, La sociedad es mujer, La profesión es femenina.
Premios: Más de 5.000 euros en material fotográfico y otros artículos.
"La fotografía de paisajes es la prueba suprema del fotógrafo y, a menudo, la decepción suprema". - Ansel Adams.
Plainfield, Nueva Jersey, en 1917.
Bill Brandt: "Fotografía como si vieras el mundo por primera vez"
Durante la Segunda Guerra Mundial estuvo trabajando para el gobierno británico fotografiando a la vida nocturna de la población londinense durante los bombardeos, en ese momento consigue fotografías de la ciudad sin personas. Al finalizar la contienda, su estilo pasa poco a poco del reportaje gráfico a la fotografía de paisajes, desnudos y del cuerpo humano con el empleo de grandes angulares y puntos de vista poco usuales.
El contraluz crea un borde brillante o aureola alrededor del sujeto, que sirve para separarlo del fondo, siempre que la luz posterior sea al menos de intensidad doble que la frontal. En exteriores, es útil situar el sujeto de manera que el sol actúe como contraluz. Así se evita la formación de sombras duras en los modelos y hace que aparezcan más naturales, sin guiñar los ojos por causa de deslumbramiento y sin que sus pupilas se contraigan excesivamente...
Premios
Chromatic Photography Awards 2025
Fotógrafo cromático del año 2025 Liam Man, Reino Unido. "Anillo de fuego y hielo". Un eclipse solar de "Anillo de Fuego" alcanza su anularidad mientras dos escaladores de hielo alcanzan la cima del Glaciar Leones en la Patagonia.
