Carlos Pérez Siquier, fotógrafo vanguardista y cofundador de AFAL, muere a los 90 años en Almería, su ciudad natal.
Influenciado por su padre, aficionado a la fotografía, abrió pronto sus ojos a la luz cegadora del mediterráneo. La revista francesa "Cine Photo Magazine", comprometida con una realidad auténtica y poética, le marcan profundamente.
En 1956 su mítica serie “La Chanca” le lleva, junto a José María Artero, a fundar AFAL; revista y grupo que revolucionará el panorama fotográfico español, lastrado por un tardopictorialismo y un “salonismo” decadentes. AFAL aglutinó a los jóvenes fotógrafos españoles más interesantes en innovadores del momento: Masats, Terré, Cualladó, Ontañón, Miserachs, Paco Gómez, Schommer y Maspons, que es considerado como el movimiento de renovación más importante de la Historia de la Fotografía Española.
A partir de 1963 comenzó una nueva etapa, eligiendo el color como nuevo formato. Enamorado de su tierra, decidió permanecer en Almería, lejos de los centros editoriales y de prensa. Compaginó su trabajo como empleado bancario y con la fotografía.
En 1965 aceptó trabajar com agente libre para el Ministerio de Turismo. Aprovechó sus incursiones por el litoral para este trabajo y, simultáneamente, capturó las imágenes para su serie "La Playa", trabajo que le volvió a situar en la primera línea de la innovación 20 años después
En la siguiente serie "Color del Sur" se hacen patentes las notas que caracterizan sus imágenes: selección fragmentaria de la realidad, saturación del color, sobriedad y respeto de las leyes de la composición, ironía, humor surrealista... El registro de sus fotos se realiza sin ningún apoyo técnico, sólo el ojo y la mano del artísta.
Fuente: Centro Pérez Siquier
Este concurso tiene el reconocimiento de la CEF y es puntuable para la obtención de los títulos de Artista, Excelencia y Maestro de la CEF.
Fecha límite de presentación: Hasta el 02/09/2025
Cuota de inscripción: Gratuita.
Temática del concurso. La sidra, la manzana y su cultura.
Iluminación ideal para exhibir y crear profundidad en tomas más artísticas.Se llama así por estar basada en la importancia que daba a la dirección de la luz en sus retratos el pintor holandés.
Nuestra misión es brindar a los fotógrafos la oportunidad de promocionar sus fotografías y presentar su trabajo entre los mejores fotógrafos a una audiencia internacional.
Klein fue uno de los fotógrafos callejeros más rebeldes en el curso de la historia. Se opuso a todas las tradiciones de la fotografía, como la composición, el uso de lentes gran angular, el desenfoque de sus fotografías, el acercamiento...
Tanto el atardecer como el amanecer son momentos de magia; momentos preferidos por los fotógrafos que quieren captarla.
Los atardeceres nos muestran colores más intensos y cielos más luminosos; en cambio, los tonos de los amaneceres son más suaves, sutiles; y los cielos, más oscuros y misteriosos.