El concurso anual de fotografía Through Your Lens, de la revista Scuba Diving, nos ofrece un año más una relación de asombrosas fotografías submarinas que, en cuatro categorías, exploran la diversidad del mundo subacuático. Fotógrafos del mundo enteros hacen gala de su maestría en el uso del gran angular, la macrofotografía o la cámara compacta; así como en la búsqueda del instante en que capturan los comportamientos insólitos en el entorno submarino.
Las fotografías ganadoras, seleccionadas este año entre más de 1700 instantáneas, destacan por su belleza y originalidad, además de por su capacidad para motivar e inspirar. No solo capturan escenas asombrosas, sino momentos únicos que nos muestran la complejidad del mundo submarino. Os mostramos en esta galería fotográfica las fotografías premiadas en cada categoría.
Fuente: Scuba Diving
Los solicitantes pueden participar con cualquier medio, incluidos, entre otros, proyectos de fotografía, películas de estilo documental y experimental, arte escénico, palabra hablada, composiciones musicales, danza, diseño de moda, nuevos medios, desarrollo de aplicaciones y proyectos de redes sociales.
Fecha límite de presentación: Hasta el 10 de octubre de 2025.
Cuota de inscripción: Gratuita.
Temática del concurso. Justicia climática, lavado de imagen corporativo, innovación en materiales, conservación de la vida silvestre y los ecosistemas, regeneración, los impactos físicos...
Premios:
• Ocho finalistas recibirán premios en efectivo de $10,000, $5,000 o $2,000.
Esquema de iluminación de estudio: Luz Plana (Flat Light)
Este modo de iluminación está dirigido a eliminar las sombras de la cara.
Colocaremos un flash con softbox o paraguas a cada lado, a la altura de la cabeza y a la misma distancia y ángulo con respecto al sujeto...
La imagen titulada «Agua y niebla», realizada por Eduard Francés en el pantano valenciano de Bellús, obtiene el primer premio del certamen de fotografía sobre agua que convocamos desde hace 11 años.
Franco Fontana, color vibrante y dibujo abstracto.
Fontana está sobre todo interesado en la interacción de colores y ha basado su propio lenguaje vibrante y original en eso. Sus primeras innovaciones en fotografía en color en la década de 1960 fueron estilísticamente disruptivas, señaladas por los críticos por haber "destruido el esquema..."
Este tipo de fotografía da al fotógrafo más libertad en la disposición de los elementos de diseño dentro de una composición en comparación con otros géneros fotográficos, como la fotografía de paisajes o retratos.
La iluminación y el encuadre son aspectos importantes de la composición de fotografías de naturaleza muerta.