Los ojos son el centro de atención de cualquier retrato, por eso es muy importante aprovechar al máximo su belleza.
A los ojos de este retrato les vamos a aplicar dos técnicas de retoque para resaltar el blanco de la esclerótica y el contraste del iris por un lado, y, posteriormente, les vamos a cambiar el color.
Con esta técnica, a diferencia de otras, no se degrada la información de la imagen y nos permite la vuelta atrás. Conseguiremos un mejor efecto, añadiendo una capa que puede ser posteriormente ajustada con total precisión.
Creamos una nueva capa. Nos vamos a menú Capa>Nueva capa. En el cuadro de diálogo que se nos abre seleccionamos Modo Luz suave y activamos la casilla Rellenar de un color neutro para Luz suave para conseguir un relleno de color gris.
Clicamos en el icono color frontal/fondo 
. Elegimos la herramienta pincel y ajustamos la opacidad en 14% ó 15% y la dureza en 0%.
Con el blanco, como color frontal, pintamos en el blanco de los ojos con mucha suavidad para que el efecto sea naural.
Luego, cambiamos a negro y pintamos los bordes y puntos dispersos de la parte oscura del iris.
La técnica para cambiar o reforzar del color del iris es bastante sencilla.
De nuevo creamos una copia de la capa fondo. Así podremos, en cualquier momento, deshacer los cambios.
Elegimos el color que deseemos para colorear el iris, quizá debamos probar hasta dar con el tono adecuado.
Seleccionamos, de nuevo, un pincel con la opacidad y dureza como en el caso anterior. Ampliamos el zoom y comenzamos a pintar dentro del iris, procurando no salirnos.
Finalmente, cambiamos el modo de fusión a Color recuperando así la transparencia.
International photo competition “WOMEN & BIOSPHERE: Stories to Tell”
Fecha límite de presentación: Hasta el 20-01-2027.
Participantes: Abierto a todos.
Temática: El agua es mujer, La sociedad es mujer, La profesión es femenina.
Premios: Más de 5.000 euros en material fotográfico y otros artículos.
"La fotografía de paisajes es la prueba suprema del fotógrafo y, a menudo, la decepción suprema". - Ansel Adams.
Plainfield, Nueva Jersey, en 1917.
Bill Brandt: "Fotografía como si vieras el mundo por primera vez"
Durante la Segunda Guerra Mundial estuvo trabajando para el gobierno británico fotografiando a la vida nocturna de la población londinense durante los bombardeos, en ese momento consigue fotografías de la ciudad sin personas. Al finalizar la contienda, su estilo pasa poco a poco del reportaje gráfico a la fotografía de paisajes, desnudos y del cuerpo humano con el empleo de grandes angulares y puntos de vista poco usuales.
El contraluz crea un borde brillante o aureola alrededor del sujeto, que sirve para separarlo del fondo, siempre que la luz posterior sea al menos de intensidad doble que la frontal. En exteriores, es útil situar el sujeto de manera que el sol actúe como contraluz. Así se evita la formación de sombras duras en los modelos y hace que aparezcan más naturales, sin guiñar los ojos por causa de deslumbramiento y sin que sus pupilas se contraigan excesivamente...
Premios
Chromatic Photography Awards 2025
Fotógrafo cromático del año 2025 Liam Man, Reino Unido. "Anillo de fuego y hielo". Un eclipse solar de "Anillo de Fuego" alcanza su anularidad mientras dos escaladores de hielo alcanzan la cima del Glaciar Leones en la Patagonia.
