Desde los doce años hasta los noventa y nueve, William Henry Jackson estuvo involucrado en algún nivel con la fotografía. Después de un período de servicio en la Guerra Civil, se dirigió al oeste y finalmente se estableció en Omaha, Nebraska, donde abrió un estudio de fotografía de retratos con su hermano Edward.
En 1870 acompañó al geólogo Ferdinand Vandiveer Hayden en una expedición a través de Wyoming, a lo largo del río Verde, y finalmente en el área del lago Yellowstone. Las imágenes de Jackson fueron las primeras fotografías publicadas de Yellowstone. En parte por la fuerza de estas fotografías.
En una de varias expediciones independientes que dirigió, Jackson también se convirtió en el primero en fotografiar las viviendas prehistóricas de los nativos americanos en Mesa Verde, Colorado. Finalmente se estableció en Denver, Colorado, donde trabajó como fotógrafo de paisajes comerciales y continuó publicando sus fotografías como postales.
A pesar de comenzar con un estudio de retrato, su gran pasión era la fotografía de paisajes. Como explicó Jackson, "la fotografía de retratos nunca tuvo ningún encanto para mí, así que busqué a mis sujetos desde las cimas de las casas, y finalmente desde las cimas de las colinas y sobre el país circundante; el sabor se fortaleció a medida que mis éxitos se hicieron mayores en proporción a los fracasos ".
Fuentes: The J. Paul Getty Museum, Wikipedia.
Fecha límite de presentación: Hasta el 07-10-2026.
Participantes: Jóvenes entre 14 y 30 años.
Cuota de inscripción: Gratuita
Temática: La crisis ecológica.
Premios
La luz es la protagonista en la fotografía de paisajes. Si les preguntas a los fotógrafos de paisajes cuáles son sus momentos favoritos del día, la mayoría te responderá que el amanecer y atardecer. Es fácil entender por qué: ¿quién puede resistirse al gran drama que a menudo acompaña a estos momentos del día? Un amanecer o atardecer colorido es uno de los grandes espectáculos de la naturaleza, cuando la luz es especial e incluso los sujetos más corrientes lucen magníficos.
05-04-1920 - Paris
FÉLIX NADAR: "Captar la inteligencia moral de lo que se va a fotografiar".
Nadar nunca se planteó el retrato fotográfico como una actividad con la que ganar dinero, pues mantenía unas ideas estéticas sobre cómo realizar los retratos que le alejaban de los criterios más comerciales, pero que por el contrario lo elevaban al rango artístico. En todo momento se negó a colorear los retratos, así como a practicar cualquier tipo de retoque. También renunció a la utilización de elementos de atrezzos...
Ganadores de los Fine Art Photography Awards 12th
Ya se han publicado los ganadores del concurso fotográfico Fine Art Photography Awards 12th en sus categorías profesional y amateur...
