Se anuncian los ganadores del 2023 World Press Photo Contest global
Los ganadores mundiales del Concurso Mundial de Fotografía de Prensa de este año destacan la crisis climática, la comunidad, el impacto de la guerra en los civiles y la importancia de la fotografía de prensa en todo el mundo.
Los cuatro ganadores mundiales se seleccionaron entre 24 ganadores regionales , que se eligieron entre más de 60 000 entradas. Las entradas fueron evaluadas primero por seis jurados regionales y todos los ganadores elegidos por un jurado global compuesto por los presidentes del jurado regional más el presidente del jurado global.
Foto de prensa mundial del año: Evgeniy Maloletka, Ukraine, Associated Press
Ataque aéreo del Hospital de Maternidad de Mariupol
La fotografía muestra a Iryna Kalinina (32), una mujer embarazada herida, siendo trasladada desde un hospital de maternidad que resultó dañado durante un ataque aéreo ruso en Mariupol, Ucrania. Su bebé, llamado Miron (después de la palabra "paz"), nació muerto, y media hora después, Iryna también murió. Un informe de la OSCE concluyó que el hospital fue atacado deliberadamente por Rusia, lo que resultó en tres muertos y unos 17 heridos.
El fotógrafo ucraniano Evgeniy Maloletka fue uno de los pocos fotógrafos que documentaron eventos en Mariupol en ese momento, por encargo de Associated Press. Él dijo: “Llegamos a Mariupol solo una hora antes de la invasión. Durante 20 días, vivimos con paramédicos en el sótano del hospital y en refugios con ciudadanos comunes, tratando de mostrar el miedo con el que vivían los ucranianos”.
Historia del año de World Press Photo: Mads Nissen, Dinamarca, Politiken/Panos Pictures
El precio de la paz en Afganistán
En agosto de 2021, la retirada de las fuerzas estadounidenses y aliadas de Afganistán marcó el final de un intento de construcción nacional de 20 años. Las fuerzas talibanes, que habían sostenido una insurgencia en todo el país, regresaron al poder poco después del colapso del estado afgano. En consecuencia, se detuvo toda la ayuda internacional, que en 2019 representó aproximadamente el 80 por ciento de los gastos del país, y se congelaron entre 7 y 9 mil millones de dólares en activos pertenecientes al estado afgano. Sin estas dos fuentes de ingresos del gobierno, la ya frágil economía afgana colapsó efectivamente.
Mads Nissen (n. 1979) es un fotógrafo que vive en Copenhague, Dinamarca. Para Nissen, la fotografía tiene que ver con la empatía: crear comprensión e intimidad mientras se enfrenta a problemas sociales contemporáneos como la desigualdad, las violaciones de los derechos humanos y nuestra relación destructiva con la naturaleza.
Premio al proyecto a largo plazo de World Press Photo: Anush Babajanyan, Armenia, VII Foto/Sociedad Geográfica Nacional
Aguas Rebozadas
El Premio al Proyecto a Largo Plazo es para Anush Babajanyan, por su trabajo de varios años para resaltar una historia que no se cubre con frecuencia fuera de Asia Central sobre los impactos de la gestión del agua después del final de la Unión Soviética, empeorados por la crisis climática, pero lo más importante, mostrando el poderoso espíritu de personas obligadas a adaptarse a nuevas realidades.
Durante décadas, la interdependencia entre Tayikistán y Kirguistán, aguas arriba en los ríos Syr Darya y Amu Darya, y Uzbekistán y Kazajstán aguas abajo, alentó la interacción pacífica sobre el uso de este recurso, pero la sequía, las necesidades conflictivas y la mala gestión del agua están interrumpiendo esta cooperación de larga data. . La independencia postsoviética de los cuatro países, el subsiguiente crecimiento de las identidades nacionales y el surgimiento de industrias privatizadas contribuyen aún más a este desequilibrio.
Premio de formato abierto de World Press Photo: Mohamed Mahdy, Egipto.
Aquí, The Doors Don't Know Me.
El premio de formato abierto es para Mohamed Mahdy, quien está colaborando con los residentes del barrio de Al Max, en Alejandría, Egipto, para preservar la memoria de su pueblo de pescadores en rápida desaparición y ha invitado a todo el mundo a participar a través de un sitio web interactivo.
Durante generaciones, los residentes de Al Max han vivido y trabajado en el canal que conduce al mar Mediterráneo. En 2020, el gobierno egipcio comenzó a desalojar partes de Al Max y reubicar a la gente en viviendas a varios kilómetros de distancia de los canales, no solo demoliendo casas, sino también poniendo en peligro la memoria colectiva y la cultura local incrustadas en el vecindario. Las historias presentadas aquí hablan de la precariedad de las personas en todas partes que luchan por el reconocimiento en medio de la agitación económica y ambiental global. Utilizando imágenes encontradas y la propia fotografía del artista, el proyecto de Mahdy presenta una elegía a una forma de vida comunal a punto de desaparecer.
Más información en World Press Photo
Concrete in Life 2024/2025 – Global Photography Competition
Concrete in Life" es nuestro concurso anual de fotografía, abierto a todos los fotógrafos (o a cualquier persona con un teléfono con cámara) de todo el mundo. Te propone tomar fotografías del hormigón que hay en tu vida para tener la oportunidad de ganar hasta 10.000 dólares.
Fecha límite de presentación: Hasta el 30 de noviembre de 2024.
Cuota de inscripción: Gratuita.
Temática del concurso: “El Hormigón en la Vida”. El concurso consta de cuatro categorías.
Premios:
• Ganador general: $10,000
• Diseño y uso urbano: $2,500
• Infraestructura de hormigón: $2,500
• Hormigón en la vida diaria: $2,500
• Belleza y diseño: $2,500
• Elección del público: $5,000
Photoshop tiene una herramienta fácil de usar cuando queremos fundir dos imágenes en una sola, utilizando un efecto desvanecido. Para este tutorial vamos a utilizar un paisaje con cielo azul casi plano al que queremos añadirle unas nubes de otra imagen.
El premio Grand Title para Fotógrafo de Vida Silvestre del Año 60 ha sido para Shane Gross por su cautivadora imagen de cintas de renacuajos nadando en un estanque...
Bruce Davidson: "Me gustaría hacerle una foto para un libro".
Bruce Davidson comenzó una apasionada relación con la fotografía muy pronto, a los 10 años, cuando su madre le montó un cuarto oscuro en casa y él empezó a fotografiar las calles de su barrio...
La luz es la protagonista en la fotografía de paisajes. Si les preguntas a los fotógrafos de paisajes cuáles son sus momentos favoritos del día, la mayoría te responderá que el amanecer y atardecer. Es fácil entender por qué: ¿quién puede resistirse al gran drama que a menudo acompaña a estos momentos del día? Un amanecer o atardecer colorido es uno de los grandes espectáculos de la naturaleza, cuando la luz es especial e incluso los sujetos más corrientes lucen magníficos.